Le Lightpainting

Qu’est-ce que le Light painting

Le Light painting, comme son nom l’indique se traduit littéralement par « peinture de lumière », ce qui résume assez bien la pratique. Il s’agit en effet de peindre de la lumière sur une photographie à l’aide de lampe torche (LED, ampoule etc), avec pour support un appareil photo qu’il soit argentique ou numérique. Pour résumer, c’est dessiner dans l’espace avec de la lumière.

Les grands principes

A l’aide d’un appareil photo fixé sur un trépied, il s’agit de créer des effets de lumière avec une lampe durant toute le temps que l’appareil va mettre à prendre la photo. Ce temps peut être très long et dépasser plusieurs minutes. Bien évidement un temps de pose long et une très faible lumière (voir le noir total) est plus pratique pour réaliser les effets souhaités. Une fois fait il ne reste plus qu’à visualiser le résultat.

Une contrainte technique assez complexe est de devoir imaginer le dessin que l’on ai entrain de réaliser dans l’espace sans voir le résultat au fur et à mesure de sa réalisation. Ce qui est très déroutant les premières fois. Une autre contrainte va être de devoir penser à “l’envers” certains effets notamment avec du texte.

Vous allez nous dire, pourquoi est-ce que nous ne voyons pas les personnes (lightpainter) sur les photos ? C’est une bonne question, et pour cela il faut rentrer un peu plus dans le concept !!

Le capteur de l’appareil photo est sensible à la lumière; plus on projette de lumière sur le capteur, plus ces photosites (imaginer ça comme des cellules) se remplissent de lumière. Une fois inscrite, cette lumière n’est pas effaçable. Nos vêtements renvoyant moins de lumières que des lampes (oui nous ne sommes pas fait de lumières), nous n’apparaissons pas sur les photos.

Une fois le principe assimilé, il suffit d’un peu d’imagination pour créer votre univers et surtout beaucoup de travail et de patience!!

N’hésitez pas à vous rendre dans notre section tutoriaux pour en savoir plus et pénétrer dans le monde du Lightpainting !

Est-ce de l’art ?

Le Lightpainting pourrait être considéré comme un art éphémère immortalisé par l’appareil photo. Chaque photo sera unique car il est souvent très dur, voir impossible de réaliser deux fois exactement la même prise de vue.

De notre côté nous n'avons pas cette prétention. Néanmoins, nous essayons de mettre en valeur les lieux que nous explorons , et d'y ajouter notre touche artistique.

L’historique du Lightpainting

Rapide Historique

Le lightpainting est apparu au début du 20ème siècle. Les premières ébauches de lightpainting, n’étaient pas à visée artistiques mais plutôt productives. En effet en 1914, Frank Gilbreth utilisa cette technique pour suivre la productivité des employés en suivant leurs mouvements durant leur travail.

Les débuts “artistiques” ont réellement commencé ,quelques années plus tard avec notamment Man Ray ou encore Picasso et son “Centaure”.

Le principe du Light Painting, n’a pas évolué depuis cette époque et reste donc le même bien que le matériel pour le réaliser ait lui fortement progressé.

Actuellement, En dehors de son côté “artistique”, il est possible de retrouver du lightpainting pour des applications commerciales avec notamment de la publicité (Ford, Volkswagen, etc...).

L’historique des outils est aussi un point à signaler. En effet nous avons aujourd’hui bien plus de choix dans les outils qu’à l’époque de Man Ray ou de Picasso. Le choix quasi infini de lampes torches, ou tous gadgets lumineux peut devenir un redoutable outils à lightpainting avec son style qui lui est propre. Aujourd’hui les outils n’ont de limites que l’imagination des photographes et ses capacités techniques pour leur création.

Son essor

Aujourd’hui le lightpainting, est pratiqué par de plus en plus de personnes et il est possible de trouver de nombreuses photos sur les sites de partage photo de type Flickr ou encore Picasa.

Il existe aujourd’hui différentes “spécialités” autour du côté artistique du lightpainting. En effet différents styles se rencontrent dans le light painting. On trouvera des artistes préférant le style Graph en environnement urbain plus proche de l’art de rue. Le style plus orienté peinture en mettant en scène des lieux grâce à des jeux de lumières. Certains photographes, s’essayent à la création de différentes figures de type Orbe ou dôme. Enfin, certains préfèrent recréer des personnages en lumière et les mettent en scène sur leurs clichés.

Bien sur tous ces styles se croisent dans les photos, mais très souvent l’auteur penche très nettement dans un thème particulier.

Sources

http://lightpaintingphotography.com/light-painting-history/